IL DIVO regresa a Barcelona para presentar ‘Timeless’, su octavo disco de estudio

Entradas a la venta el miércoles 4 de marzo a las 10h. en concertstudio.com El cuarteto vocal Il Divo regresa de nuevo a Barcelona el miércoles 8 de julio en el Auditori Fòrum para presentar ‘Timeless’, su octavo disco de estudio. ‘Timeless’ es el disco con el que Il Divo celebra su 15 aniversario. Además de con su nuevo trabajo, los tenores también han querido celebrar su aniversario con una gira de conciertos: «Timeless Tour». Formado por el español Carlos Marín, el suizo Urs Buhler, el francés Sebastien Izambard y el americano David Miller, Il Divo celebrará con este concierto, uno de los anunciados en su gira por España, ”15 años de música”, en el que recordarán éxitos como ‘Regresa a mí’ (Unbreak My Heart) y ‘The Time Of Our Lives’ (The Official Song of the 2006 FIFA World Cup).
La Terraza: Vermuts con vistas
Comienza marzo disfrutando de la séptima planta del Hotel Negresco Princess La Terrazza abre de nuevo sus puertas en la séptima planta del Hotel Negresco Princess. Un punto de encuentro en el corazón de Barcelona con vistas panorámicas del skyline en el que sobresalen emblemas como la Sagrada Familia, Montjuïc o el Tibidabo. La Terrazza inaugura temporada los fines de semana de marzo desde las 14h hasta las 20h, con una propuesta centrada en los vermuts y en sus maridajes con encurtidos y tapas ideadas por el chef Jon García. Un espacio muy acogedor en el que disfrutar con amigos de los primeros rayos de sol y degustar vermuts conocidos, autóctonos o las propuestas de la casa. Como siempre, a lo largo de la temporada de verano La Terrazza dispondrá también de una programación cultural que podrá consultarse en sus redes sociales.
El arte abstracto llega al hotel Murmuri Barcelona
El próximo 19 de febrero se inaugura la nueva colección del artista Pau Escat con representaciones esféricas inspiradas en el arte de la joyería. El bar Marfil del hotel Murmuri Barcelona acoge la nueva colección del artista barcelonés Pau Escat a partir del miércoles 19 de febrero. Escat nos sorprende con una serie protagonizada por representaciones esféricas inspiradas en el arte de la joyería. Las gamas cromáticas, enfocadas hacia tonos naturales, sobrios y elegantes, combinan a la perfección con el elemento dorado metalizado, sello del artista en todas sus obras. La presencia del oro en la colección es herencia del artista, que proviene de una familia de cuatro generaciones de joyeros. Además, Escat ha dedicado gran parte de su juventud al diseño y fabricación de joyas. “Siempre busco nuevas formas de expresión, nuevas texturas, caminos por los que mi estilo puede desarrollarse hacia donde quiero llegar. El círculo es mi nueva obsesión, con toda la simbología que implica. Me parece fascinante, también a nivel estético e integrado en espacios. Esta serie es importante para mí porque con ella he llegado a la intersección entre la textura, el brillo, la luz que otorga el reflejo en la pintura metalizada dorada y la sobriedad con matices de colores tierra”, explica Pau Escat. La exposición forma parte de Murmuri Fashion Art, una iniciativa dirigida a promocionar el talento joven en Barcelona en diferentes ramas artísticas, siempre implicadas con el mundo de la moda. El proyecto consiste en acoger las creaciones de los principales nombres que empiezan a destacar en la escena de Barcelona, dándoles visibilidad en mercados nacionales e internacionales. Las colecciones se exhiben en la coctelería del hotel Murmuri y pueden ser adquiridas por aquellos asistentes que lo deseen. La exhibición del barcelonés no se divide en partes, sino que cada pieza constituye un mismo conjunto de emociones, pinceladas y composiciones que hablan y evocan a la naturaleza humana desde el punto de vista del autor. La colección permite la libre interpretación del espectador, pues el diálogo que se genera con la pieza es precisamente lo que atrae e interesa al artista. Un arte visceral, lleno de movimiento, pasión y elegancia es lo que caracteriza a la nueva colección, que nunca había sido mostrada antes al público. Con representación en Paris, Nueva York, México y Barcelona, Escat es un artista con una prometedora carrera por delante, fiel a su estilo y a su filosofía de arte “para todos los públicos”, a través de un lenguaje sencillo y claro.
Albert Barrachina, premio Steve Huxley & SAVE THE DATE
“Es una de las personas que más ha contribuido al desarrollo del análisis sensorial y de la cata de cervezas. Además, nos ha ayudado a entender mejor la cerveza, porque sin él, aún no sabríamos ni clasificar los estilos”. Por estos y otros motivos, el maestro cervecero Albert Barrachina, gran estudioso y divulgador de la cerveza, recibirá, en el marco del IX Barcelona Beer Festival, el premio Steve Huxley 2020, un galardón que reconoce a los profesionales que destacan por su trayectoria y por su aportación al universo de la cerveza artesana. El premio, creado en la pasada edición, pretende ensalzar la figura de personas que trabajan para y por el mundo de la cerveza. Y un galardón que pretende reconocer una carrera profesional en nuestro país, solamente podía tener un nombre, el de Steve Huxley (Liverpool, 1950 – Barcelona 2015,) maestro, divulgador, agitador, dinamizador, inspirador, conocido como «padre» y primer incitador del sector cervecero artesano del país. En la primera edición, el reconocimiento fue para Carlos Rodríguez de Ales Agullons, uno de los pioneros en el mundo cervecero artesano en España e impulsor y organizador, junto con Montse Virgili, de la Mostra de la Cervesa Artesana de Mediona. En esta segunda convocatoria, Albert Barrachina, de Art Cervesers, se ha impuesto al resto de 31 candidatos, preseleccionados por los 90 jueces del certamen, todos ellos, expertos y profesionales del sector (elaboradores, distribuidores, hosteleros, proveedores, periodistas y otras personalidades del mundo de la cerveza artesana). Y se ha impuesto, no solo por su contribución al desarrollo del análisis y de la cata de cervezas, sino también, por hacer más entendible el universo de esta bebida, y por ayudar a establecer una clasificación por estilos. El jurado del Steve Huxley también ha valorado su generosidad a la hora de compartir información y su gran humildad. De la música al estudio de la cerveza Albert Barrachina (Barcelona, 1958) es un gran estudioso del mundo de la cerveza. Colaborador de Art Cervesers, imparte catas, cursos y conferencias sobre el universo sensorial de la cerveza, aunque es en su blog Cervesa en català, donde despliega todo -o casi todo- su conocimiento. Este carismático maestro cervecero, sin embargo, no se formó para estos quehaceres. Nacido en el barrio barcelonés del Raval, emigró a Suiza en 1961, donde permaneció hasta el año 1984. Estudió para enfermería y música, convirtiéndose en todo un virtuoso del fagot, en la Orquesta de Barcelona y Nacional de Catalunya. Pero antes de esto, pasó su preadolescencia en una tienda de quesos, donde empezó a desarrollar sus sentidos y su gusto por los aromas, los sabores y las texturas. cualidades que ha do desarrollando a lo largo de toda su vida. Ya como estudiante de música, empezó a descubrir las primeras cervezas artesanas. “La primera botella que compré fue una trappista, la Westmalle Dubbel. Y desde entonces no he parado de buscar, probar y degustar cervezas de toda clase y de todas las procedencias posibles”. Pero no es una búsqueda para hallar la cerveza perfecta lo que mueve la curiosidad de Barrachina, pues para él, “ la cerveza perfecta es una entelequia. No existe. La cerveza es una estructura estética sensorial como una pintura, una escultura, una sinfonía, un plato cocinado o una fábula. Es un discurso que se tiene que aguantar por sí mismo al margen de los gustos individuales (…). En términos populares, una buena cerveza está tan ‘bien parida’ cuando se te pone la piel de gallina”. Albert Barrachina recogerá el premio Steve Huxley el próximo domingo 15 de marzo, en la gala de entrega del Barcelona Beer Challenge, que se celebra en el marco del Barcelona Beer Festival.
Entrevista a Eva Iszoro, creadora de Accidental Cutting
ACCIDENTAL CUTTING POR EVA ISZORO PRESENTA UNLIMITED SERIES Resultados sorprendentes gracias a su metodología experimental en la que no se buscan resultados, se encuentran. La reciente edición de la 080, la pasarela Barcelonesa más famosa y actual, nos ha permitido disfrutar de la evolución del panorama fashion fruto de los avances en este campo así como de los fenómenos sociales y (re)volucionarios en los que cada diseñador se inspira. Ejemplo de ello es la marca Accidental Cutting considerado “un método de patronaje experimental, propiedad intelectual de Eva Iszo-ro, dirigido a encontrar, y no buscar, volúmenes inexistentes a través de cortes y patrones planos, aleatorios, abstractos y accidentales”. Un movimiento artístico llamativo que nos impulsa a encontrarnos en su estudio para que nos cuente más curiosidades sobre su manera de hacer: innovadora y sostenible. V&S: ¿Cuáles son las facetas profesionales de Eva Iszo-ro? Eva: Dirijo mi propio estudio de diseño y arquitectura, y soy docente e investigadora .Mi primera tesis doctoral analiza la nueva fenomenología del patronaje creativo y experimental, a nivel general des de un enfoque metodológico y una perspectiva de desarrollo y aplicación práctica en el diseño. V&S: ¿Cuál es a la base de la metodología de Accidental Cutting? Eva: El método se enfoca en obtener volúmenes y materia volumétrica inexistente, a partir de patrones planos, aleatorios, abstractos y accidentales. Los resultados inesperados, surgen a lo largo de un proceso de diseño experimental. No hay dibujos preliminares del resultado final, es posible introducir continuamente nuevas variables, en las distintas fases del proceso, obteniendo unos resultados sorprendentes. Se trata por lo tanto de un método altamente inestable, y el resultado final es solo uno de los resultados posibles. Al principio no hay que pensar, solo hacer. V&S: ¿Con este método, como se puede hacer una previsión de la materia prima que se va a necesitar para la creación de cada colección? Eva: El método tiene distintos enfoques sostenibles acorde con nuestra filosofía donde el desperdicio cero de tejido es uno de nuestros mayores logros. Gracias a la transformación de las prendas para que se alcance este objetivo. Además ayuda a la finalidad más importante de la marca: descubrir volúmenes originales y novedosos, desconocidos hasta ahora. V&S: Hablando de sostenibilidad ¿uno de los principios de vuestras prendas es que cumplan el principio de cero residuos, como lo conseguís? Eva: Mediante tres métodos: jugando con la geometría para que las piezas encajen, el uso de pocos patrones en cada colección y gracias a los detalles volumétricos. V&S: Como diseñadora con este método único, cual sería tu sueño ¿Marcar tendencia en cuanto a proceso creativo o diferenciarte para siempre? Como creadora de este método me haría ilusión que se pudiera expandir, y como docente doy herramientas y recetas muy poderosas a mis alumnos. No obstante todos los descubrimientos son fruto de mi trabajo y quiero que siempre estén bajo mi propiedad. En el momento en el que lo comparto, me estoy obligando a siempre avanzar para que no me copien. V&S: ¿Con qué pasarela internacional te sientes más identificada? Eva: Con aquellas más rompedoras e innovadoras dirigidas a aquellos que arriesgan y apuestan. Por ejemplo la London Fashion Week. También Tokyo o Nueva York. Esperamos seguir de cerca los pasos de esta diseñadora que ha unido la arquitectura y moda para crear sorprendentes resultados.
El diseñador Juan Avellaneda cerrará esta noche la 25ª edición de 080 Barcelona Fashion
A las 21h, Juan Avellaneda presentará #lessgrunge #moreglamour, una performance interactiva con la que el diseñador celebra sus cinco años como firma y muestra las últimas propuestas para mujer rodeado de amigos y personalidades del mundo de la moda En el marco del 080 Capsules Day, el diseñador Juanjo Villalba, la firma Lagaam de la influencer Inés Arroyo, Las Antonias y el diseñador revelación Alled-Martínez han sido también protagonistas de esta última jornada Cerca de 23.000 personas han asistido a esta edición de la 080 Barcelona Fashion, entre profesionales del sector, periodistas, compradores, estilistas, público asistente a los desfiles y visitantes del Open Area. En la vertiente comunicativa, han seguido el evento cerca de un millar de profesionales de 400 medios de comunicación, de los cuales un 20% internacionales. El 080 Fashion Showroom ha cerrado con un volumen de negocio superior a los 2 millones de euros y un preacuerdo con la Feria de moda Fashion Coterie de Nueva York Jueves, 6 de febrero de 2020.— El diseñador Juan Avellaneda será el encargado de cerrar esta noche la 080 Barcelona Fashion. A las 21h, Avellaneda presenta su propuesta #lessgrunge #moreglamour, con la que celebra cinco años como marca de hombre y presenta, en un contexto único y rodeado de caras conocidas, su última propuesta para mujer. La 080 Barcelona Fashion ha dedicado su última jornada a 080 Capsules Day, donde diseñadores y firmas han presentado sus colecciones en un nuevo formato, más experiencial y con una colección más reducida en la que priorizan la presentación de la marca y la expresión de su universo creativo. Esta mañana, el diseñador Juanjo Villalba ha abierto el cuarto día de desfiles con su colección cápsula «Mitología emocional», 31 piezas que evocan a una historia de amor sin éxito explicada a través de doce dioses que encarnan los sentimientos de un romance que va del «antes de ti» hasta el «después de nosotros». Le ha tomado el relevo la firma de la influencer Inés Arroyo, Lagaam, marca barcelonesa nativa digital integrada bajo un modelo operativo de pronto moda con el lema «buy better, wear more». Piezas versátiles para diferentes ocasiones que juegan con prints propios, cortes y volúmenes que dan la vuelta a los básicos imprescindibles. Por su parte, Las Antonias han presentado «Rosa Rosae», una colección de prendas tejidas a mano que se entretiene reordenando y desordenando la transición suave y progresiva entre varios colores, buscando la fluidez a través de la mezcla de texturas. Les ha seguido la joven promesa catalana de la sastrería masculina, Alled-Martínez que ha presentado una muestra de su trabajo en el que muestra al hombre de su imaginario; un dandy decadente que mezcla la elegante decadencia de los años 30 con el atrevimiento propio de los hombres de vida nocturna de finales de los años 70 y principios de los 80. El diseñador ha presentado una colección con chalecos de punto y solapas en punta que reciben el tratamiento de alta costura. La clásica chaqueta de solapa en punta con un par de pantalones casuales de viscosa de Milán de media vicuña; un esmoquin de cuello color rojo pintalabios con una franja de satén, un homenaje al difunto Sterling St. Jacques. Cerca de 23.000 personas han asistido a esta edición del 080 Barcelona Fashion Tras cuatro días de desfiles y actividades paralelas, 080 Barcelona Fashion pone esta noche el punto y final a la 25ª edición del certamen catalán de la moda, con cerca de 22.720 personas que han pasado por la 080 Barcelona Fashion, entre asistentes a los desfiles, medios de comunicación, bloggers, compradores y público en general. En la edición de este año, han seguido in situ la pasarela cerca de un millar de profesionales de la comunicación de cerca de 400 medios diferentes entre periodistas, bloggers y digital influencers, de ellos un 20% son de procedencia internacional. Del total de profesionales acreditados, 74 han sido periodistas de medios internacionales como Schön, Highsnobiety, Dust, Now Fashion, Achtung, Kurier, Fashion Network, Vogue IT, y Elle.it, entre otros. Por otra parte, 386 han sido de medios de comunicación catalanes o de ámbito estatal (agencias de noticias, televisiones, radios, prensa diaria, prensa especializada, revistas …), 164 bloggers o medios digitales, y 322 digital influencers. En cuanto a la vertiente de negocio, una cincuentena de compradores internacionales han visitado el certamen en esta edición. Aparte de la treintena de compradores y agentes comerciales de la misión inversa del 080 Fashion Showroom, han asistido una veintena de representantes comerciales de clientes procedentes de Japón y Reino Unido en los desfiles internacionales. En cuanto a las redes sociales de 080 Barcelona Fashion, durante esta semana (del 3 al 6 de febrero) lnstagram se consolida como la principal plataforma de difusión con alcanzado los 49.300 seguidores, un 2,8% más en la anterior edición. Facebook cuenta con 84.984 y Twitter alcanza los 25.160 seguido. 80 Fashion Showroom alcanza preacuerdo con la feria de la moda, Fashion Coterie de Nueva York El 080 Fashion Showroom, el espacio profesional de venta y exhibición del 080, ha cerrado puertas en esta edición con un balance muy positivo. Entre los preacuerdos comerciales, destaca una colaboración con la feria de moda de Nueva York, Fashion Coterie. La directora de desarrollo de negocio de esta feria, Susan Somerville, se ha mostrado interesada por las colecciones de las empresas catalanas expositoras, y traerá algunas de estas marcas en la feria neoyorquina para que puedan darse a conocer al público americano. Una de las marcas que mejor acogida ha tenido en el showroom ha sido Back to eco, una propuesta de moda circular basada en la sostenibilidad que participaba por primera vez y que ha podido establecer preacuerdos con agentes comerciales de Japón, Francia e Italia. En la misma línea, la firma Maggie Sweet, ha abierto posibilidades de negocio en varios países, especialmente en Japón y en Polonia, y valora muy positivamente que los compradores tengan una agenda de reuniones con las marcas, hecho poco habitual en este tipo de ferias y que ayuda a poder cerrar acuerdos comerciales in situ. Otras marcas expositoras, como Yerse, Sita Murt o Escorpion, coinciden en que ha sido una edición muy provechosa y que les ha servido para entrar
El mesías del rock visita Barcelona, Primal Scream
Un lunes noche triste, solitario, algo frío. Sala Razzmatazz, Festival del Mil.leni, 21 horas, poco a poco la gente va entrando, con ese letargo que genera el inicio de la semana. Poco a poco, lentamente, como una orda de zombies que saben lo que quieren, pero no tienen claro si lo va a conseguir. Y en esa intimidad, con un escenario coronado con el lema “Maximum Rock&Roll”, título del último album de Primal Scream, apareció ÉL: Bobby Gillespie, elegante y altivo, con esa flema que solo las estrellas eternas tienen cuando pisan un escenario. Y empezó todo…tema tras tema, Bobby, transformado en el mesías del Rock, y acompañado de su banda, especialmente de su apóstol en la guitarra, Andrew Innes, fue consiguiendo que todos los asistentes a su concierto acabaran dentro de un rito de música, sudor y comunión. Larga vida al Rock&Roll, gracias Bobby.
Xyladecor te explica cómo proteger y decorar tu terraza para que presumas de ella hasta el otoño
La primera impresión es siempre muy importante, y si hablamos de decoración, sucede casi de igual manera. Así, cuando deseamos presumir de casa ante nuestros vecinos y familiares, la primera estancia que hemos de mimar es la terraza, más si cabe en esta época del año. Las terrazas son ese lugar en el que pasamos buena parte del tiempo durante la temporada estival, disfrutando de un rato de relax, engullendo las páginas de un libro, compartiendo momentos con los demás… ¿Cómo podemos mantenerlas cuidadas y relucientes hasta la llegada del otoño? Xyladecor, marca experta en este tipo de tratamientos, nos ofrece una serie de consejos. Empezando por los suelos y tarimas… En este apartado, podemos conseguir muy buenos resultados aplicando el Aceite para Terrazas y Tarimas de Madera de Xyladecor. Se trata de una mezcla de aceites naturales y resinas, especialmente seleccionadas para mantener las terrazas de madera y protegerlas frente a la intemperie y los rayos ultravioletas (UV). Funciona a la perfección tanto en maderas blandas como el pino, así como en otras más duras y exóticas como la teca. Pero, además, se puede aplicar en muebles de jardín, pérgolas y vallas. ¿Y lo mejor todo? ¡Su fácil aplicación! Otra de las soluciones de la marca que funciona muy bien es el Protector para Tarimas Aquatech. Es una solución al agua ideal para tarimas exteriores, que protege la madera de la lluvia y el sol, hidratándola y decorándola, con una durabilidad excelente. Antes de utilizar ambos productos, conviene asegurarse de que la madera está seca, limpia de polvo, grasas o cualquier otro tipo de suciedad; así como eliminar los agujeros o defectos en la superficie, lijando si es necesario. … Para llegar finalmente a los muebles Con los muebles de madera de nuestras terrazas sucede lo mismo. Su continua exposición al sol y a las inclemencias del tiempo termina por desgastarlos y envejecerlos. Ante esta situación, el Aceite para Teca Aquatech de Xyladecor funciona muy bien, reemplazando los nutrientes perdidos y enriqueciendo la madera, gracias a sus pigmentos, aceites y resinas al agua. Además, también resulta ideal para hamacas, tablones, casetas, etc. Qué fácil es lucir de mobiliario nuevo con un gasto mínimo.
Óscar Molina y Roberto Ruiz: cuatro manos mestizas en La Gaia
Las recetas del chef mexicano de Punto MX se incorporan al menú degustación de La Gaia en una cena a cuatro manos en la que la combinación de sabores será la protagonista Esta cita gastronómica, que estará abierta al público, tendrá lugar el próximo sábado 28 de septiembre en el restaurante insignia de Ibiza Gran Hotel Apenas unos meses después de haber presentado su nuevo concepto gastronómico, Mediterranean Kaiseki, que fusiona la tradición ancestral japonesa con el producto y las técnicas locales mediterráneas, Óscar Molina, el chef ejecutivo de Ibiza Gran Hotel, abrirá las puertas de su cocina en La Gaia – su proyecto más personal – para recibir a Roberto Ruiz. El próximo sábado 28 de septiembre, el chef mexicano con estrella Michelin y creador de Punto MX, se sumará a la ceremonia creada por Molina donde debutarán juntos con un menú degustación a cuatro manos en el que el mestizaje será el gran protagonista. Este encuentro exclusivo, que estará abierto al público y tendrá capacidad para hasta 45 comensales, será el punto de encuentro de la cocina japonesa, mexicana y española, bañadas con la esencia y con los productos locales del Mediterráneo, como es costumbre en la cocina de Óscar Molina. Así, a las influencias japonesas propias de Mediterranean Kaiseki que convierten la cena en una auténtica ceremonia en la que cada detalle, color, textura y sabor se equilibran en el plato para expresar y potenciar el verdadero sabor de cada ingrediente, se incorpora en esta ocasión la cocina mexicana reinventada por Roberto Ruiz, en la que las técnicas y los ingredientes locales de la península están muy presentes, dando como resultado una propuesta única e irrepetible. La Gaia Para Óscar Molina, “la cocina fusión bien entendida supone unir sabores, técnicas y texturas que si de forma independiente nos deleitan, combinadas y trabajadas con sentido y con coherencia pueden ser aún más sorprendentes y exquisitas”, asegura. Para el chef de La Gaia “trabajar mano a mano con un maestro del mestizaje como Roberto es todo un placer y una oportunidad única para ofrecer a nuestros comensales nuevas creaciones con esencia mexicana haciéndoles disfrutar”. De esta forma, La Gaia pone fin a la temporada estival e inaugura el otoño brindando una oportunidad gastronómica única donde los comensales podrán disfrutar de ambas propuestas culinarias y vivir de primera mano la experiencia de un cuatro manos en vivo. Sobre La Gaia La Gaia es el restaurante insignia de Ibiza Gran Hotel. Con el chef Óscar Molina al mando de los fogones e inspirándose en la tradición japonesa del kaiseki, que supone la fusión perfecta entre alta cocina y expresión artística, y con una gran presencia del Mediterráneo, La Gaia ha diseñado una propuesta culinaria capaz de transportar a los paladares más exquisitos a otros mundos. El resultado es una carta con fuerte personalidad y guiños creativos que beben de las últimas tendencias gastronómicas. Sobre Roberto Ruiz El chef Roberto Ruiz, reconocido con dos Soles por la Guía Repsol y premiado con una estrella Michelin por su restaurante Punto MX, primer restaurante mexicano de Europa en obtener este reconocimiento, llegó a Madrid desde México hace más de 10 años. Durante los primeros seis años trabajó como chef en la cocina de Innovación de Grupo Sigla y también como chef personal de Don Plácido Arango. En 2012 inaugura Punto MX, uno de los restaurantes mexicanos que marca tendencia fuera de México y que establece el lazo culinario entre este país y España. Ya en solitario, consolida su cocina más creativa, técnica e innovadora sin dejar de lado los fundamentos de las diferentes cocinas que conoce: japonesa, española, italiana y por supuesto, la mexicana. Tenaz y obsesivo, Roberto Ruiz es un chef revolucionario a quien le gusta cuestionar los estereotipos actuales y reinterpretar los sabores y las técnicas, sacando partido a la globalización, beneficiándose del acceso a productos antes inalcanzable.
La modelo de Victoria’s Secret Leomie Anderson acaba sus vacaciones con un fin de semana en The Barcelona EDITION
Este pasado fin de semana, la modelo de Victoria’s Secret Leomie Anderson, acompañada de su novio, el rapero Lancey Foux, se han escapado a la ciudad de Barcelona para pasar un lujoso fin de semana de relax para terminar sus vacaciones en The Barcelona EDITION, el sofisticado e íntimo hotel boutique de Ian Schrager, fundador de Studio 54. La modelo británica que, además de haberse convertido oficialmente este año en Ángel de Victoria’s Secret, ha desfilado para prestigiosas marcas de lujo como Moschino, Calvin Klein y Giorgio Armani, ha publicado varias imágenes de ella en The Barcelona EDITION en su instagram, así como también un video jugueteando con su novio en la piscina de The Roof. Durante el fin de semana, la pareja ha usado Instagram para hacerse ver durante su escapada. Leomie fue recibida en el hotel con una nota de bienvenida personalizada. También ha mostrado su impecable estilo enseñando algunos looks muy atrevidos y en tendencia, como un corsé blanco o un bikini amarillo flúor y otro iridiscente. Mirando al colorido tejado del mercado de Santa Catarina, la pareja se ha alojado en la maravillosa Loft Suite de The Barcelona EDITION, una moderna habitación con cama King y sábanas confeccionadas especialmente con lino importado. Además, dispone de un baño de mármol con una ducha estilo lluvia, así como también una bañera muy grande y con vistas, donde se ha visto a la pareja de lo más románticos en las stories de instagram de la modelo. The Roof fue el otro protagonista de la escapada, donde la pareja se bañó en la piscina y descansó bajo el maravilloso sol de la ciudad condal tomando uno de los refrescantes cócteles y picando algunos de los platos latinoamericanos con influencias asiáticas que conforman la deliciosa carta de este espacio del hotel. The Roof, con impresionantes vistas de Barcelona y un entorno de lujo donde descansar del ritmo de la ciudad mientras te tomas algo, ya es el sitio de moda donde pasar el verano.